Bienvenue sur le portail de France2.fr

Rachmaninov Edition, l’œuvre intégrale
Riche d’une trentaine de CD, cette imposante anthologie Rachmaninov (1873-1943) renferme les sublimes Concertos pour piano et la célèbre Rhapsodie sur un thème de Paganini (par le brillant pianiste américain Earl Wild et le Royal Philharmonic Orchestra, enregistrés en 1965), les Symphonies -avec notamment le chef russe Gennady Rojdestvenski au pupitre (enregistrées entre 1980 et 1990), les superbes danses et poèmes symphoniques (dont le splendide Ile des Morts), quatre courts opéras (l’un est inachevé) dont le fameux Chevalier ladre - ou Chevalier avare (à découvrir !), les Vêpres, la Liturgiede Saint-Jean Chrysostome, la musique de chambre, dont les mélodies et œuvres vocales (avec Serguei Leiferkus et Jorma Hynninen), les Etudes-Tableaux (par Nicolaï Luganski), les Préludes, Nocturnes ou Sonates (par Santiago Rodriguez)…
Sans parler des documents que représentent cet enregistrement de 1929 du Concerto n°2 par Rachmaninov lui-même au clavier, et le chef Leopold Stokowski, entre autres archives (Vladimir Horowitz, Sviatoslav Richter…), et enfin un essai («Le romantique solitaire») renfermé dans un CD-Rom.
Pour qui aime le piano, l’âme russe, les grands virtuoses, l’émotion des moments d’Histoire, c’est le cadeau idéal !
31 CD + 1 CD-Rom
(Brilliant Classics)


Haendel Opéras
Rinaldo, Flavio, Jules César
Par René Jacobs respectivement à la tête de l’Orchestre baroque de Fribourg, l’Ensemble 415 et le Concerto Köln. Bonus : duos et cantates profanes (enregistrés en 1978 et 1991), avec René Jacobs en soliste
Les trois productions lyriques dirigées par le contre-ténor et chef lyrique belge ont été enregistrées en 2003 (Rinaldo), 1990 (Flavio) et 1991 (Jules César). Elles sont réunies en un somptueux coffret en prévision de l’année Haendel, 2009 marquant le 250e anniversaire de la disparition du compositeur allemand de naissance et britannique d’adoption. Jules César, par exemple, fut enregistré en 1991 avec un orchestre et des instruments reconstitués à l’ancienne, ce qui était une première à l’époque. La prise de rôle saisissante de la mezzo-soprano américaine Jennifer Larmore dans le rôle-titre paracheva le triomphe de cette production restée une référence absolue.
Un travail magistral, au service d’œuvres marquant l’apogée de la musique baroque.
Coffret de 9 CD + 1 CD renfermant les livrets des opéras, dans une présentation magnifique (qui est la griffe de son éditeur), agrémenté d’un livret de présentation détaillée des œuvres : arguments, contextes historique, artistique et politique de leur création
(Harmonia Mundi)


David Oïstrakh, l’intégrale des enregistrements EMI
Concertos, Symphonies concertantes, Sonates, trio, octuor…
Le musicien russe David Oïstrakh (1908-1974) est considéré à juste titre comme l’un des plus grands violonistes du XXe siècle –si ce n’est le plus grand- avec une poignée d’autres virtuoses comme Yehudi Menuhin. D’ailleurs, pour l’un comme pour l’autre, le public aima autant le jeu du musicien que l’élégance de l’humaniste. Contrairement à d’autres artistes de l’Est qui s’exilèrent pour fuir le joug soviétique, David Oïstrakh vécut à Moscou. Aussi, dès les années 1950, la firme EMI, avec laquelle il avait signé, prit l’habitude de le faire entrer en studio –ou de capter ses prestations scéniques- à l’occasion de chacune de ses tournées dans le bloc Ouest, de Paris à Helsinki, de Londres à Stockholm, sous l’œil vigilant des cerbères du KGB...
Le coffret, édité en cette année du centenaire de la naissance du virtuose, renferme des enregistrements effectués entre 1953 et 1972. L’occasion de savourer sans modération les plus belles partitions qui aient été écrites pour le violon : les plus grands Concertos, de Beethoven à Sibelius (sauf celui de Tchaïkovski, qu’on cherche en vain… hélas !), des œuvres de Chostakovitch et Khatchatourian dont Oïstrakh fut le dédicataire et le créateur, beaucoup de musique de chambre, dont un enregistrement mythique de la fameuse Sonate «à Kreutzer» de Beethoven avec le pianiste Lev Oborine... Une poignée d’œuvres furent gravées deux fois comme le Concerto de Beethoven ou le Double Concerto de Brahms. Un document magistral.
Coffret de 17 CD + un livret détaillant tous les enregistrements et renfermant un portrait attachant de David Oïstrakh
(EMI)

Haydn Edition
Symphonies, Concertos, Messes, Stabat Mater, Oratorios, Quatuors à cordes, Sonates pour piano, violon, Œuvres pour luth et cordes, Opéras, Trios avec baryton (sorte de viole de gambe tombée dans l'oubli au XIXe siècle)…
A la veille du lancement d'une année Haydn (1732-1809), la maison Brilliant Classics sort le premier volume d’une de ces intégrales dont elle a le secret : imposante, impressionnante ! Quelque 150 CD dans des pochettes aux tons pastel, réunis dans un pavé de carton bleu. De quoi avoir le vertige, ne serait-ce que si l’on mentionne les 104 symphonies gravées sur… 33 CD ! Leur interprétation dirigée par Adam Fischer est très agréable, comme celle des quatuors (20 CD) par le Buchberger Quartett. Les œuvres sacrées et plusieurs cycles de mélodies (dont les Scottish Songs) sont également à découvrir, parmi tant d’autres pièces… Un plongeon vertigineux dans une œuvre et une époque, le classicisme musical, charnière entre le baroque et le romantisme. A ce titre, Haydn est considéré comme le pionnier de structures orchestrales, instrumentales et symphoniques qui inspirèrent des générations de grands musiciens. Un précurseur incontournable !
150 CD + un CD-Rom avec présentation + textes des opéras et mélodies
(Brilliant Classics)

Karajan et la Philharmonie de Berlin : «Brahms»
Les quatre Symphonies, l’Ouverture Tragique, Variations sur un thème de Haydn
Johannes Brahms (1833-1897) occupe une place de choix dans la carrière, tant en concert qu’en studio, d’Herbert Von Karajan (1908-1989). Le légendaire chef d’orchestre allemand enregistra des intégrales des symphonies de son compatriote en 1964 et en 1978. C’est l’enregistrement réalisé en 1977-78 qui est proposé ici. Un monument et une référence. En bonus de cette intégrale légendaire, figurent l’Ouverture Tragique, gravée lors des mêmes sessions en studio, et les Variations Haydn, enregistrées en 1964.
Plusieurs coffrets d’intégrales symphoniques par Karajan sont sortis, dont un autre incontournable : «Beethoven».
Coffret de 3 CD + un livret présentant les œuvres et leur place dans la carrière de Karajan
(Deutsche Grammophon)


Bach: 10 CD de musique sacrée
Messe en si mineur, Oratorios de Noël, Pâques et l’Ascension, Passion selon Saint-Mathieu, Passion selon Saint-Jean
Ce coffret abrite certaines des œuvres sacrées les plus extraordinaires de Jean-Sébastien Bach (1685-1750), telle que la Messe en si. Leurs interprétations ont été gravées dans les années 60, 70 et 80, par des chanteurs solistes prestigieux comme le baryton Dietrich Fischer-Dieskau ou la mezzo-soprano Brigitte Fassbaender (qui reprenait les rôles de contralto pour l’occasion). Une bonne idée de cadeau, surtout en cette période de Noël, pour les amateurs de musique sacrée ou les néophytes désireux de connaître cet aspect essentiel de l’œuvre monumentale de Bach.
2 coffrets de 5 CD regroupés en un coffret événement ; chaque coffret abrite un livret comportant une brève présentation des œuvres
(EMI)

Jonas Kaufmann «Romantic Arias»
Airs de Puccini, Bizet, Flotow, Verdi, Weber, Massenet, Gounod, Wagner, Berlioz
Avec l’Orchestre symphonique de Prague (direction Marco
Armiliato) et la soprano Jana Sibera
Le chanteur allemand de 39 ans, récemment à l’affiche à l’Opéra de Paris, fait partie des ténors en vogue du moment. Ce récital discographique prouve de manière éclatante que cette réputation n’est pas due qu’à son physique de beau ténébreux. Outre des airs emblématiques de Carmen, Tosca, La Bohême ou Werther, Jonas Kaufmann interprète un très bel Ach ! So fromm extrait d’une œuvre oubliée de son compatriote Flotow, et un sublime Morgenlich leuchtend, tiré des Maîtres Chanteurs de Nuremberg, fameux opéra de Wagner. Voix d’une grande profondeur, timbre magnifique, diction parfaite (quel bonheur de l’entendre chanter en français !), les horizons de ce ténor lyrique semblent illimités ! A découvrir d’urgence.
Le livret comporte de belles photos, un article de présentation du chanteur, et les textes –ainsi que leur traduction- des airs d’opéra
(Decca)

Maurizio Pollini «Chopin opp. 33-36, 38»
Ballade, Mazurkas, Valses, Impromptu, Sonate n°2
Le pianiste italien Maurizio Pollini, 66 ans, est considéré comme l’un des grands spécialistes et interprètes de l’œuvre de Frédéric Chopin (1810-1849). Il le prouve une fois de plus dans ce tout nouvel enregistrement qui fait déjà office de référence. Ce récital, enregistré à Munich, propose un bel éventail des genres pianistiques abordés par le célèbre compositeur polonais : une ballade (Chopin fut le premier à utiliser ce terme pour des pièces strictement instrumentales), 4 mazurkas, 3 valses, un impromptu, et enfin la Sonate n°2, dont le 3e mouvement n’est autre que la Marche Funèbremondialement connue.
Le livret renferme des photos du pianiste, une reproduction du célèbre 3e mouvement de la Sonate n°2 (la Marche funèbre), et un texte -très spécialisé- de présentation des œuvres
(Deutsche Grammophon)


Accentus «Fauré»
Requiem, Cantique de Jean Racine
Accentus (direction Laurence Equilbey), des musiciens de l'Orchestre national de France (direction Stéphane Degout) et la soprano Sandrine Piau
Le plus célèbre ensemble vocal français a enregistré le Requiem de Gabriel Fauré, bijou du répertoire sacré, dans une partition pour orchestre de chambre, donc beaucoup moins étoffée au niveau instrumental que celle jouée depuis plus d'un siècle. Cette version épurée, conforme à ce qu'avait composé Fauré dans ses premières esquisses, n'a été publiée qu'en 1994. Laurence Equilbey et ses chanteurs en livrent une lecture profonde, sobre et éthérée, subtilement encadrés par le détachement d'instrumentistes de l'ONF. Les parties en solo de Sandrine Piau semblent sublimées par cet écrin intimiste. Eblouissant.
Ce très beau disque s'achève par une autre oeuvre de Fauré, l'émouvant Cantique de Jean Racine, bien connu des choristes tant professionnels qu'amateurs.
Le livret comporte une présentation des oeuvres illustrée de photos, ainsi que les paroles
(Naïve)


Hélène Grimaud «Bach»
Préludes et Fugues extraits du Clavier bien tempéré, Concerto pour piano n°1 (avec l’Orchestre de Chambre de Brême, direction Florian Donderer), arrangements pour piano d’œuvres de Bach par Busoni, Liszt et Rachmaninov
Hélène Grimaud, qui enregistre Bach (1685-1750) pour la première fois de sa carrière, fait fi comme à son habitude des conventions et chemins tout tracés. Plutôt que de n’enregistrer que des partitions du Kantor de Leipzig, elle en propose également des transcriptions par des compositeurs issus d’époques et de genres dont elle est plus familière : Rachmaninov, Liszt et Busoni. Elle y jette cette fougue dont elle a le secret, et donne du même coup un nouvel éclairage à une musique universelle.
Le livret renferme une préface et une interview d’Hélène Grimaud
(Deutsche Grammophon)

Le Jeu des Instruments
Jeux de mémoire visuelle (à partir de 4 ans) et auditive (à partir de 8 ans), destinés à connaître les instruments de musique.
Le coffret renferme des cartes représentant des musiciens, chanteurs ou instruments peints dans des tableaux de maîtres des XIVe au XXe siècles, un CD faisant entendre 30 instruments, des percussions, des chants en solo, a capella, en polyphonie, et un livret bilingue (français-espagnol) présentant les instruments et tableaux, l’occasion d’un survol de l’histoire de la musique… et de la peinture. Une initiative intéressante, à la fois ludique et enrichissante.
(Harmonia Mundi)