Le 4ème salon du vintage à Paris - TENDANCES

Lyon accueillait les 30 et 31 mai 2009 la 8ème édition du marché de la mode vintage, installé, sur le site du Marché de Gros, Lyon 2. Plus de 300 exposants, particuliers ou professionnels, se sont donnés rendez-vous pour proposer fripes chics, vêtements, chaussures, bijoux et accessoires des années 50, 60, 70, 80… Un espace Créateurs regroupera une sélection très pointue d’une douzaine de marques ne travaillant qu’à partir de produits vintage. A noter une forte présence internationale avec des exposants en provenance d’Italie, Belgique, Suisse, Allemagne, Irlande, Espagne, Pays-Bas, USA…Cette année, Bensimon s'associe à cette 8ème édition du marché de la mode vintage en créant le sac shopping "collector", en édition limitée.
Plus d’informations sur : www.marchemodevintage.com

Comme Londres, Milan ou New-York, Paris possède son salon du Vintage, qui s'est tenu les 4 et 5 avril 2009 à la Cour du Marais (81 rue des archives. 75003 Paris). Il regroupait plus de 30 exposants, venus des quatre coins du monde.

Une 3ème édition orientée vers les années 80, avec, entre autres, une rétrospective. La mode et le mobilier jouent l’éternel recommencement, il suffit de piocher dans le passé pour créer la tendance, c’est dans cette mouvance que s’inscrit cette nouvelle édition.

L’Atelier Richelieu a accueilli en février 2008 sa première édition avec une trentaine d’exposants. Pour sa seconde édition, issus d’univers variés et liés comme la mode et le mobilier, 60 exposants français et internationaux ont investi l’Espace Pierre Cardin à Paris en septembre 2008.
 

C’est en 2001 que le phénomène a explosé avec l’apparition de Julia Roberts à la cérémonie des Oscars, portant une robe Valentino millésimée 1992. L’événement a jeté un premier pavé dans la mare du luxe et donné le coup d’envoi d’une véritable folie. Rapidement Demi Moore, Winona Ryder, Nicole Kidman, Sarah Jessica Parker ou Jennifer Lopez se mettent à porter du vintage. De Chloé à Prada en passant par Christian Dior, les pièces au look rétro n’ont jamais été aussi présentes sur les podiums et dans les pages des magazines. Robes trapèze ou housse, manteaux manches trois-quarts ou encore silhouettes New Look, l’heure est aux références et au passé.

"La mode d’aujourd’hui est en réaction contre la société de consommation et l’impersonnalisation", analyse Lydia Kamitsis, historienne de la mode. Aussi, le vintage intervient comme une réaction à l’uniforme. C’est-à-dire que celui-ci s’impose comme un moyen de personnaliser son look en portant des pièces uniques.

Ce vêtement griffé, qui représente une période donnée, doit être portable sans s'apparenter à un déguisement. Il faut cependant posséder une vraie culture de mode pour repérer les pièces intéressantes et savoir les associer.

Alors que les créateurs s'inspirent encore des années 60 et 80 se référant à Courrèges, Cardin, Alaïa et Mugler, le duo italien Domenico Dolce et Stefano Gabbana a ouvert une boutique à Milan (Italie) qui remet au goût du jour leurs propres modèles vintage (modèles anciens de couture ou prêt-à-porter de luxe).

"Le vintage, c'est ce qui a une âme et donc ce n'est possible qu'avec des grands crus, des créateurs comme Saint-Laurent ou Sonia Rykiel parce qu'au-delà de la mode, c'est un style qu'ils ont créé", avait expliqué Nathalie Rykiel. La fille de Sonia, directrice générale de la griffe, avait lancé en 2000 une ligne "modern vintage", rééditant en série limitée quelques modèles best of de la marque puisés dans l'histoire Rykiel. Si la ligne n'existe plus aujourd'hui, la maison Rykiel a réédité en éditions limitées -pour la réouverture de la boutique Saint Germain (début de l'année 2008) un pull de 1972 et une broche à 175 exemplaires (comme le 175 Boulevard Saint Germain à Paris).

En 2000, la maison Saint-Laurent avait décidé de rééditer sur commande quelques pièces mythiques des années 60 comme le premier smoking du maître, la saharienne et le caban.

Quant à Jean-Charles Castelbajac, il expliquait avant une vente aux enchères de ses "créations manifestes" vouloir "réinjecter" ses vêtements dans la vie et montrer son travail "à une nouvelle génération".

Après l'authentique et la réédition, il y a aussi le vintage détourné comme celui de Michèle et Olivier Chatenet sous la griffe "E2". Grands collectionneurs, ils ont été parmi les premiers à le développer en ajoutant leur créativité sur des vêtements signés Chloé, Lagerfeld, Gaultier. Ces spécialistes de la récupération chic avaient choisi pour leur premier défilé, baptisée "Fashion circus", une collection hiver 2003/2004 travaillée à partir de vintage Yves Saint Laurent, Chloé, Alaïa ou Balmain, des années 1950 à 1995 est constellée de messages - "fashion circus", "hope" (espoir), "fashion free?" - entrecoupés de motifs floraux années 60 ou d'emblèmes automobiles reconnaissables.

Ces passionnés de récupération sont dans le métier depuis une vingtaine d'années (avec des séjours chez Chanel, Hermès, Mugler ou Alaïa) et deux lignes créées: "Mariot-Chanet" au début des années 90 et "E2" née en 1999, avec toujours dans l'idée de créer des pièces uniques, entre récupération, vintage et modernité. Ils redonnent vie à des vêtements anciens, ils les coupent, les reteignent, ajoutent des zips, des paillettes, des rubans et surtout des oeillets, leur signature. Plus qu'une simple customisation, il s'agit d'une re-création. Car E2 affirme un style, une vision de l'élégance. 

Aujourd'hui, le couple poursuit le travail qui a fait sa réputation: des vêtements et tissus griffés des années 1920 à 1980, chinés ou achetés aux enchères, qu'ils coupent, ornent de clous et d'oeillets, et remanient pour en faire des vêtements uniques réalisés à la main. "Jusqu'à présent on travaillait sur la décoration. Aujourd'hui, on a envie de toucher à la construction, de revenir à la coupe, de travailler sur les volumes, retrouver une certaine forme de création", ont-ils expliqué. Leur nouveau concept s'appelle "Toiles et reproductions": les toiles, en référence au terme de couture qui servent à tester la construction d'un modèle avant l'emploi du tissu définitif... Les reproductions, ce sont les mêmes modèles réalisés dans des tissus anciens que chaque cliente choisira, du noir uni à l'imprimé multicolore. Réalisés non pas en toile de coton écrue comme dans les ateliers mais en crêpe de soie, les modèles ont déjà fait des adeptes. L'idée plus tard sera de pousser le concept "Toiles et reproductions" jusqu'à décliner "50 fois un modèle en le proposant de la version la plus chic en mousseline à la plus décontractée en jean etc", déclare Michèle Chatenet.

A une époque où les grandes griffes proposent les mêmes produits dans leurs temples de New York, Milan, Londres, Tokyo ou Paris, les E2 font figure de "grain de sable dans un système de formatage mondial", comme ils se définissent eux-mêmes. Avec la mode du vintage, les prix ont flambé aux puces et dans les salles de vente. "Non seulement on ne trouve plus rien mais en plus il faut payer 300 euros au lieu de 300 francs avant", souligne Olivier conscient d'avoir lui-même alimenté le phénomène.

Après vingt ans de métier, les E2 jubilent encore en présentant leurs modèles à transformation: une jupe qui devient un top ou une robe à nouer une jupe longue. Ils ont surtout réussi à préserver leur liberté: "on fonctionne toujours au coup de coeur pour nos achats et pas en fonction de besoins. On est libre de présenter une collection ou pas. Nos vêtements ne sont pas enfermés dans une saison puisqu'on fait essentiellement du cocktail ou du soir.

Mode vintage porte un éclairage sur l'histoire de la mode avec la présentation d'une collection de pièces vestimentaires anciennes confectionnées entre le début  du XXème siècle et la fin des années 80.

Les diverses tendances de ces neuf décennies sont décrites dans leur contexte socio-économique et illustrées par plus de 250 photographies en couleurs qui dévoilent les silhouettes, les formes, le luxe des étoffes, le haut degré de savoir-faire et le caractère innovant des techniques.

Un guide présenté en conclusion de l’ouvrage offre de nombreux et précieux conseils concernant l’achat et l’entretien de pièces vestimentaires anciennes. Ce livre est complété d’un lexique des principaux termes de mode et de la liste des stylistes et créateurs les plus marquants du XXème siècle.

Documents d’archives et photographies d’époque, prises par les plus grands maîtres du temps, constituent pour chaque décennie une magnifique approche visuelle. S'y ajoutent des photos de pièces d’époque qui mettent l’accent sur les formes et les détails démontrant leur authenticité. Un ouvrage de référence.